გრაფიკული დიზაინი ეს არის ხელობა, სადაც პოფესიონალები ქმნიან ვიზუალური შინაარსის შეტყობინებებს კომუნიკაციისთვის. ვიზუალით, განლაგებით, ტიპოგრაფიითა და სურათების გამოყენებით, მომხმარებელს ყურადღებას უმახვილებენ მნიშვნელოვან ელემენტებზე, რასაც სარეკლამო კამპანია ითვალისწინებს.
15+ წლიანი გამოცდილება გრაფიკულ დიზაინში!
“გრაფიკული დიზაინი ესაა ვიზუალური კომუნიკაცია მომხმარებელთან”
გრაფიკული დიზაინი კომპანია IMC აიემსის მომსახურებების ერთ-ერთი მიმართულებაა, რომელშიც ერთიანდება შემდეგი სერვისები:
თუ თქვენი საქმიანობისთვის გრაფიკული დიზაინი გჭირდებათ, დაგვირეკეთ: +995 593 26 26 12
ინტერნეტში ბიზნესის წარმოებისთვის, უმნიშვნელოვანესია საქმის შესაბამისი საიტების დამზადება, ამისთვის შეგიძლიათ დაგვიკავშირდეთ: 593 26 26 12
ჩვენთან შესაძლებელია როგორც ბრენდის იდენტურობის წარმოსაჩენად აუცილებელი გრაფიკული ელემენტების დიზაინის შექმნა, ისე მარკეტინგული სტრატეგიებისთვის საჭირო სხვადასხვა სახის აქტვიების შემუშავება. ჩვენ გთავაზობთ როგორც ლოგოს დამზადებას და ბრენდბუქის დიზაინის შედგენას, ისე სარეკლამო ბანერების, სავიზიტო ბარათების, ბროშურებისა თუ სხვა სახის გრაფიკული ნამუშევრების შედგენას.
,,გრაფიკული დიზაინი”, როგორც ცნება, პირველად გაჩნდა ბეჭდურ პრესაში 1922 წელს. მასობრივ კომუნიკაციებთან მხატვრული გაფორმების შერწყმამ ის გახადა იდეის ხილულად წარმოდგენის საშუალება. იგი ეხმარება პროდუქტს გაყიდვაში ან პროექტის კანონიერების დამტკიცებაში. ლოგოტიპები გახდნენ ბრენდის ინდივიდუალობის გრაფიკული ,,ელჩები”.
გრაფიკული დიზაინი უძველესი სპეციალობაა, რომელიც საფუძველს ეგვპტიდან იღებს, მისი ყველაზე ძველი გამოვლინება 17 000 წლისს წინანდელ ეგვიპტურ გამოქვაბულებში გვხვდება, ხოლო ტერმინი “გრაფიკული დიზაინი” 1920 წელს წარმოიშვა.
გრაფიკული ხელოვნების ამერიკული ინსტიტუტის (AIGA) თანახმად, გრაფიკული დიზაინი განისაზღვრება, როგორც ”ვიზუალური და ტექსტური შინაარსის იდეებისა და გამოცდილების დაგეგმვისა და პროექტირების ხელოვნება და პრაქტიკა”. სხვა თვალსაზრისით, გრაფიკული დიზაინი გარკვეულ იდეებსა თუ შეტყობინებებს გადასცემს ვიზუალური გზით. ეს ვიზუალი შეიძლება იყოს ისეთივე მარტივი, როგორც ბიზნესის ლოგო, ან ისეთივე რთული, როგორც ვებ საიტის განლაგება.
”გრაფიკული დიზაინი იღებს გრაფიკულ და ტექსტურ ელემენტებს და ატარებს მათ მრავალი ტიპის მედიაში”, – თქვა დიზაინერმა ალექსანდროს კლაუფეტოსმა, როდესაც გრაფიკული დიზაინის განმარტება სთხოვეს. ”ეს ეხმარება მწარმოებელს, დაუკავშირდეს მომხმარებელს. ის გადმოსცემს პროექტის, ღონისძიების, კამპანიის ან პროდუქტის გზავნილს. ”
გრაფიკული დიზაინი შეიძლება გამოყენებულ იქნას კომპანიების მიერ პროდუქტის რეკლამირების გზით პოპულარიზაციისა და გაყიდვისთვის, ვებ საიტების მიერ რთული ინფორმაციის გადასაცემად ინფოგრაფიკის საშუალებით, ან ბიზნესის მიერ ბრენდინგის საშუალებით.
ასევე მნიშვნელოვანია გვახსოვდეს, გარდა იმისა, რომ გრაფიკული დიზაინის ბევრ პროექტს აქვს კომერციული მიზნები, როგორიცაა რეკლამები და ლოგოები, იგი ასევე გამოიყენება სხვა კონტექსტებში და გრაფიკული დიზაინის ნამუშევრები ხშირად იქმნება მხოლოდ როგორც მხატვრული გამოხატვის საშუალება.
ეს არის ხელობა, სადაც პროფესიონალები ქმნიან ვიზუალურ შინაარსს შეტყობინებების გადმოსაცემად. ვიზუალური იერარქიისა და გვერდების განლაგების ტექნიკის გამოყენებით, დიზაინერები იყენებენ ტიპოგრაფიასა და სურათებს მომხმარებლების სპეციფიკური საჭიროებების დასაკმაყოფილებლად და ყურადღებას ამახვილებენ ინტერაქტიული დიზაინის ელემენტების ჩვენების ლოგიკაზე, მომხმარებლის გამოცდილების ოპტიმიზაციის მიზნით.
გრაფიკული დიზაინი მოქმედებს უფრო სწრაფად, ვიდრე სიტყვა, თითქმის ქვეცნობიერის დონეზე. ეს არის განსაკუთრებული სტენოგრაფია, რომელიც საშუალებას აძლევს კომპანიებს რაც შეიძლება ხშირად შეახსენონ მომხმარებელს საკუთარი თავის შესახებ.
მიუხედავად იმისა, რომ ციფრულ ეპოქაში მუშაობა ნიშნავს, რომ ინტერაქტიული პროგრამით უნდა იმუშაო, გრაფიკული დიზაინი მაინც ძველი პრინციპების გარშემო ტრიალებს. გადამწყვეტი მნიშვნელობა აქვს იმას, რომ მომხმარებლებს პირველივე შეხედვიდან სწორი განწყობა შეუქმნათ – შესაბამისად, გრაფიკული დიზაინის კავშირშია ემოციურ დიზაინთან. როგორც გრაფიკულ დიზაინერს, კარგად უნდა ესმოდეთ ფერის თეორია და ფერების სქემის სწორი არჩევანის მნიშვნელობა. ფერის არჩევანი უნდა ასახავდეს არა მხოლოდ ორგანიზაციას (მაგალითად, ლურჯი უხდება საბანკო მომსახურებას), არამედ მომხმარებლების მოლოდინებსაც (მაგ., გაფრთხილებისას წითელი; შეტყობინებების გასაგრძელებლად მწვანე).
თქვენ უნდა გაითვალისწინოთ, თუ როგორ ემთხვევა ელემენტები ტონს. ასევე საერთო ეფექტიც არ დაივიწყოთ და დააკვირდით, თუ როგორ აყალიბებთ მომხმარებლების ემოციებს, როდესაც მათ რაიმე მოქმედებისკენ მოუწოდებთ, მაგალითად, როდესაც მთავარ გვერდზე Call to action-ს იყენებთ.
ხშირად, გრაფიკული დიზაინერები ერთვებიან მცირე ეკრანებისთვის შექმნილ მოძრაობის დიზაინში. ისინი ყურადღებით აკვირდებიან, რამდენად შეესაბამება მათი ნამუშევრების ესთეტიკა მომხმარებლების მოლოდინს. ისინი ხშირად თავის დიზაინს უფრო მეტად გამოსადეგს ხდიან მომხმარებელთა გამოცდილებისთვის, მათი საჭიროებებისა და აზროვნების გათვალისწინებით. მომხმარებლის ფსიქოლოგიის გათვალისწინებით, მნიშვნელოვანია ყურადღება გაამახვილოთ განსაკუთრებით მნიშვნელოვან გრაფიკული დიზაინის ზოგიერთ მოსაზრებაზე, კერძოდ:
გრაფიკული დიზაინის მნიშვნელობის უკეთ გასაგებად, მნიშვნელოვანია იცოდეთ ელემენტები და პრინციპები, რომლებიც ქმნიან დიზაინს. ელემენტები გამოიყენება ერთად ან ერთმანეთის საწინააღმდეგოდ ვიზუალურად გასაოცარი და გავლენიანი დიზაინის შესაქმნელად.
ეს გრაფიკული დიზაინის ელემენტებია:
გრაფიკული დიზაინერები ასევე იცავენ დიზაინის პრინციპებს, რომლებიც ეხმარება დიზაინს ეფექტური კომპოზიციის შექმნაში. ეს ძირითადი პრინციპები ხელს უწყობს ნაწარმოების ბალანსისა და სტაბილურობის შექმნას.
გრაფიკული დიზაინის ეს პრინციპებია:
ალბათ მოგისმენიათ ფრაზა – „წესები იმისთვის არსებობს, რომ დავარღვიოთ“, რაც ამ შემთხვევაში ნამდვილად შეიძლება სიმართლეს შეესაბამებოდეს. მაგრამ კარგ გრაფიკულ დიზაინერს ჯერ უნდა ესმოდეს ეს პრინციპები, სანამ მათ დარღვევას შეგნებულად გადაწყვეტს.
როგორც უკვე აღვნიშნეთ, გრაფიკული დიზაინის ერთი მნიშვნელობა არ არსებობს. ის შედგება მრავალი დარგისა და სპეციალიზაციისგან, დაწყებული ბეჭდური და ვებ დიზაინით, გაგრძელებული ანიმაციებით და მოძრავი გრაფიკით. გრაფიკული დიზაინი გთავაზობთ შესაძლებლობებსა და ვარიანტებს თითქმის ნებისმიერი ინტერესის მქონე პირებისთვის.
თუ 30 წლის წინ ვინმეს გრაფიკული დიზაინის განსაზღვრას სთხოვდით, მათი პასუხი ფოკუსირებული იქნებოდა ბეჭდვასთან დაკავშირებულ მაგალითებზე, როგორიცაა ჟურნალები, ფილმების პლაკატები და რეკლამები. ახლა ჩვენ ციფრულ სამყაროში ვცხოვრობთ, რომელმაც გრაფიკული დიზაინის რამდენიმე ახალი ტიპი გააჩინა.
თანამედროვე გრაფიკული დიზაინის ზოგიერთი ყველაზე თვალსაჩინო მაგალითი ტექნოლოგიური მიღწევებიდან გამომდინარეობს. აქ მოცემულია გრაფიკული დიზაინის რამდენიმე ტიპი:
ტექნოლოგიური მიღწევებით, გრაფიკული დიზაინის ახალი ტიპების დანერგვით, გაჩნდა გრაფიკული დიზაინის ახალი სამუშაოებიც. ამ ევოლუციამ შეცვალა ამ სფეროში არსებულ კარიერათა მთელი ლანდშაფტი.
“ტრადიციული” გრაფიკული დიზაინერების მოთხოვნა მნიშვნელოვნად შემცირდა, მაგრამ ეს მთელ ისტორიას არ ამბობს. ამერიკის შრომის სტატისტიკის ბიუროს თანახმად, გრაფიკული დიზაინერების დასაქმება კომპიუტერული სისტემების დიზაინის სერვისებში 2028 წლამდე 24 პროცენტით გაიზრდება. რადგან მათი მიზანია ციფრული წარმოჩენის გაზრდა.
ციფრული ტექნოლოგიების განვითარებასთან ერთად, დღეისათვის ჩამოყალიბებულია გრაფიკული დიზაინის შემდეგი საქმიანობები:
როგორც ხედავთ, სათანადო ცოდნის და გამოცდილების დაგროვების შემდეგ, გრაფიკული დიზაინის სამსახურის რამდენიმე ვარიანტი არსებობს. თქვენ გაქვთ შესაძლებლობა მოარგოთ თქვენი კარიერა თქვენს პირად უნარებსა და ინტერესებს.
გრაფიკული დიზაინერები იზიდავს მაყურებელს სურათების, ფერისა და ტიპოგრაფიის გამოყენებით. ამასთან, მომხმარებლის გამოცდილების (UX) დიზაინში მომუშავე გრაფიკულმა დიზაინერებმა უნდა გაამართლონ სტილისტური არჩევანი, ვთქვათ, სურათის მდებარეობებთან და შრიფტთან დაკავშირებით, ადამიანზე ორიენტირებული მიდგომით. ეს ნიშნავს, რომ თქვენ უნდა გაამახვილოთ ყურადღება და მაქსიმალურად უნდა თანაუგრძნოთ თქვენი კონკრეტული მომხმარებლები, ხოლო ქმნით ლამაზ დიზაინს, რაც მაქსიმალურად გამოსაყენებელია.
საერთო ჯამში, თქვენი მისიაა ინფორმაციის ჰარმონიულად ჩვენება, რამდენადაც გრაფიკული დიზაინი შედის UX და UI დიზაინში. თქვენ უნდა უზრუნველყოთ, რომ სილამაზე და გამოყენებადობა თანაბრად კარგი იყოს, რადგან დიზაინს შეუძლია თქვენი ორგანიზაციის იდეალები მომხმარებლამდე ფარულად მიიტანოს.
გრაფიკული დიზაინი იყენებს ვიზუალურ კომპოზიციებს პრობლემების გადასაჭრელად და გადმოსცემს იდეებს ტიპოგრაფიაში, გამოსახულების, ფერისა და ფორმის საშუალებით. ამის ერთი გზა არ არსებობს და სწორედ ამიტომ არსებობს გრაფიკული დიზაინის რამდენიმე ტიპი, თითოეულს აქვს საკუთარი სპეციალიზაციის სფერო.
მიუხედავად იმისა, რომ ისინი ხშირად ემთხვევა ერთმანეთს, გრაფიკული დიზაინის თითოეული ტიპი საჭიროებს სპეციფიკურ უნარებსა და დიზაინის ტექნიკას. ბევრი დიზაინერი სპეციალიზირებულია ერთ ტიპში; სხვები ყურადღებას ამახვილებენ ერთმანეთთან დაკავშირებულ, მსგავსი ტიპის ნაკრებზე. იმის გამო, რომ ინდუსტრია მუდმივად იცვლება, დიზაინერები უნდა იყვნენ ადაპტირებადი და მთელი ცხოვრების განმავლობაში განაგრძონ სწავლა, რათა მათ შეძლონ შეცვალონ ან დაამატონ სპეციალობები მთელი მათი კარიერის განმავლობაში.
ხართ თუ არა მონდომებული დიზაინერი ან ეძებთ დიზაინის მომსახურებას თქვენი ბიზნესისთვის, ხსენებული რვა ტიპის გაგება დაგეხმარებათ იპოვოთ სწორი უნარები სამუშაოსთვის.~
ბრენდი არის ურთიერთობა ბიზნესსა თუ ორგანიზაციასა მის აუდიტორიასთან. ბრენდის იდენტურობა არის ის, თუ როგორ აცნობებს ორგანიზაცია თავის პიროვნებას, ტონს და არსს, ასევე მოგონებებს, ემოციებსა და გამოცდილებას. ვიზუალური იდენტურობის გრაფიკული დიზაინი ზუსტად ეს არის: ბრენდის იდენტურობის ვიზუალური ელემენტები, რომლებიც ბრენდის სახეს წარმოადგენენ, რათა ფორმებითა და ფერის საშუალებით არამატერიალური ღირებულებები გამოსახონ.
ვიზუალური იდენტურობის გრაფიკულ დიზაინში სპეციალიზირებული დიზაინერები თანამშრომლობენ ბრენდის დაინტერესებულ მხარეებთან და შექმნიან აქტივებს, როგორიცაა ლოგოები, ტიპოგრაფია, ფერების პალიტრები და სურათების ბიბლიოთეკები, რომლებიც წარმოადგენენ ბრენდის პიროვნულობას. სტანდარტული სავიზიტო ბარათებისა და კორპორატიული ინვენტარის გარდა, დიზაინერები ხშირად ქმნიან ვიზუალური ბრენდის სახელმძღვანელო მითითებებს (სტილის სახელმძღვანელოები), რომლებიც აღწერენ საუკეთესო პრაქტიკას და გთავაზობენ ვიზუალური ბრენდინგის მაგალითებს, რომლებიც გამოიყენება სხვადასხვა მედიაში. ეს სახელმძღვანელო მითითებები ხელს უწყობს ბრენდის თანმიმდევრულობის უზრუნველყოფას მომავალი პროგრამების განმავლობაში.
ვიზუალური იდენტობის დიზაინი დიზაინის ერთ-ერთი ყველაზე გავრცელებული სახეობაა. ამ მიმართულების გრაფიკული დიზაინერები უნდა ფლობდნენ ზოგად ცოდნას ამ სფეროს ყველა ტიპზე, რათა შექმნან დიზაინის ელემენტები, რომლებიც შესაფერისია ყველა ვიზუალურ მედიაში. მათ ასევე სჭირდებათ შესანიშნავი კომუნიკაციის, კონცეპტუალური და შემოქმედებითი უნარები და მონდომება ინდუსტრიების, ორგანიზაციების, ტენდენციების და კონკურენტების კვლევისთვის.
როდესაც ადამიანების უმეტესობა გრაფიკულ დიზაინზე ფიქრობს, ისინი ფიქრობენ მარკეტინგისა და რეკლამირებისთვის შექმნილ დიზაინებზე.
კომპანიები დამოკიდებული არიან წარმატებულ მარკეტინგულ ძალისხმევაზე, რათა გაითვალისწინონ მათი სამიზნე აუდიტორიის გადაწყვეტილების მიღების პროცესი. დიდი მარკეტინგი უკავშირდება ხალხს მათი სურვილების, საჭიროებების, ინფორმირებულობისა და კმაყოფილების საფუძველზე, რაც მათ აქვთ პროდუქტის, მომსახურების ან ბრენდის შესახებ. გამომდინარე იქიდან, რომ ადმიანს ყოველთვის უფრო იზიდავს ვიზუალური შინაარსი, გრაფიკული დიზაინი ხელს უწყობს ორგანიზაციების რეკლამირებას და მათ კომუნიკაციებს უფრო ეფექტურს ხდის.
მარკეტინგის დიზაინერები მუშაობენ კომპანიის მფლობელებთან, დირექტორებთან, მენეჯერებთან ან მარკეტინგის პროფესიონალებთან, რათა შექმნან აქტივები მარკეტინგის სტრატეგიებისთვის. ისინი შეიძლება მუშაობდნენ მარტო ან შიდა შემოქმედებითი ჯგუფის შემადგენლობაში. დიზაინერებს შეუძლიათ სპეციალიზირდნენ მედიის სპეციფიკურ ტიპში (მაგალითად, ავტომობილის შეფუთვა ან ჟურნალის რეკლამა) ან შექმნან უზრუნველყოფის ფართო ასორტიმენტი ბეჭდური, ციფრული და მის ფარგლებს გარეთ. მიუხედავად იმისა, რომ ტრადიციულად ბეჭდვაზეა ორიენტირებული, ამ ტიპის დიზაინმა მოიცვა უფრო მეტი ციფრული აქტივები, განსაკუთრებით კონტენტ მარკეტინგისა და ციფრული რეკლამირებისთვის გამოსაყენებლად.
მარკეტინგის დიზაინერებს სჭირდებათ შესანიშნავი კომუნიკაციის, პრობლემების გადაჭრისა და დროის მართვის უნარები. გარდა იმისა, რომ ისინი ფლობენ გრაფიკული დიზაინის, განლაგების და პრეზენტაციის რამდენიმე აპლიკაციას, ისინი ასევე უნდა იცნობდნენ ბეჭდური და ონლაინ გარემოს წარმოებას.
მომხმარებლის ინტერფეისი (UI) არის მომხმარებელთა ურთიერთქმედება მოწყობილობასთან ან პროგრამასთან. მომხმარებლის ინტერფეისის (UI) დიზაინი არის ინტერფეისების შექმნის პროცესი, რათა მათი გამოყენება მარტივი იყოს და მომხმარებლისთვისაც მოსახერხებელი.
მომხმარებლის ინტერფეისი (UI) მოიცავს ყველაფერს მომხმარებელთან ურთიერთობაში – ეკრანი, კლავიატურა და მაუსი, მაგრამ გრაფიკული დიზაინის კონტექსტში, UI დიზაინი ფოკუსირებულია მომხმარებლის ვიზუალურ გამოცდილებაზე და ეკრანზე გრაფიკული ელემენტების დიზაინზე, როგორიცაა ღილაკები, მენიუები, მიკრო – ურთიერთქმედება და ა.შ. ეს არის UI დიზაინერის ამოცანა, დააბალანსოს ესთეტიკური მიმზიდველობა ტექნიკურ ფუნქციურობასთან.
მომხმარებლის ინტერფეისის დიზაინერები სპეციალიზირდებიან დესკტოპის აპებში, მობილური აპებში, ვებ აპებსა და თამაშებში. ისინი მჭიდროდ თანამშრომლობენ UX (მომხმარებლის გამოცდილების) დიზაინერებთან (რომლებიც განსაზღვრავენ აპის მუშაობას) და UI დეველოპერებთან (რომლებიც კოდს წერენ, რომ ის იმუშაოს).
მომხმარებლის ინტერფეისის (UI) დიზაინერები უნდა იყვნენ გუნდის მოთამაშეები, რომლებსაც მხარს უჭერს გრაფიკული დიზაინის სერიოზული უნარ-ჩვევები და UI / UX პრინციპების, საპასუხო დიზაინისა და ვებდიზაინის კარგად ცოდნა. გრაფიკული პროგრამების გარდა, მათ სჭირდებათ პროგრამირების ენების ცოდნა, როგორიცაა HTML, CSS და JavaScript.
პუბლიკაციები გრძელი ფორმის ნამუშევრებია, რომლებიც აუდიტორიას საზოგადოებრივი დისტრიბუციის საშუალებით ეკონტაქტებიან. ისინი ტრადიციულად ბეჭდვით საშუალებებს წარმოადგენენ. პუბლიკაციის დიზაინი არის კლასიკური ტიპის დიზაინი – იფიქრეთ წიგნებზე, გაზეთებზე, ჟურნალებსა და კატალოგებზე. ამასთან, ბოლო პერიოდში მნიშვნელოვნად გაიზარდა ციფრული გამოცემები.
გრაფიკული დიზაინერები, რომლებიც სპეციალიზირებულნი არიან პუბლიკაციებში, მუშაობენ რედაქტორებთან და გამომცემლებთან, რათა შექმნან განლაგებები ფრთხილად შერჩეული ტიპოგრაფიით და თანმხლები ნამუშევრებით, რომელიც მოიცავს ფოტოგრაფიას, გრაფიკასა და ილუსტრაციებს. პუბლიკაციების დიზაინერებს შეუძლიათ იმუშაონ როგორც შტატგარეშე წარმომადგენლებად, შემოქმედებითი სააგენტოს წევრებად ან შიდა, როგორც საგამომცემლო კომპანიის ნაწილად.
პუბლიკაციების დიზაინერებს უნდა ჰქონდეთ შესანიშნავი კომუნიკაციის, განლაგების და ორგანიზაციული უნარები. გრაფიკული დიზაინის ცოდნის გარდა, მათ უნდა გაითვისონ ფერების მართვა, ბეჭდვა და ციფრული გამოცემა.
პროდუქციის უმეტესობას გარკვეული შეფუთვა ესაჭიროება, რათა დაიცვას და მოამზადოს ისინი შენახვის, განაწილებისთვის და გასაყიდად. მაგრამ შეფუთვის დიზაინს ასევე შეუძლია პირდაპირ დაუკავშირდეს მომხმარებელს, რაც მას ძალზე ძვირფას მარკეტინგულ იარაღად აქცევს. ყველა კოლოფი, ბოთლი და ჩანთა, ყველა კონსერვის ქილა, კონტეინერი ან ავზი არის ბრენდის ამბის მოყოლა.
შეფუთვის დიზაინერები ქმნიან კონცეფციებს, ავითარებენ მაკეტებს და ქმნიან ბეჭდვით მზა ფაილებს პროდუქტისთვის. ამისათვის საჭიროა ბეჭდვითი პროცესების ცოდნა და სამრეწველო დიზაინისა და წარმოების კარგად აღქმა. იმის გამო, რომ შეფუთვის დიზაინი უამრავ დისციპლინას ეხება, იშვიათია დიზაინერების აღმოჩენა, რომელიც თავად ქმნის პროდუქტის სხვა აქტივებს, როგორიცაა ფოტოგრაფია, ილუსტრაციები და ვიზუალური იდენტურობა.
შეფუთვის დიზაინერები შეიძლება იყვნენ ყოვლისმომცველნი ან სპეციალიზირდნენ სპეციფიკური ტიპის შეფუთვაში (მაგ., ეტიკეტები ან სასმელის ქილა) ან სპეციფიკურ ინდუსტრიაში (როგორიცაა საკვები ან ბავშვთა სათამაშოები). მათი ნამუშევარი მოითხოვს მაღალი დონის კონცეპტუალურ და პრობლემების გადაჭრის უნარებს, გარდა ბეჭდური და სამრეწველო დიზაინის ძლიერი ცოდნისა. ისინი უნდა იყვნენ მოქნილნი, რათა დააკმაყოფილონ კლიენტების, მარკეტინგისა და მწარმოებლების მოთხოვნები და იცოდნენ მიმდინარე ტენდენციები.
მარტივად რომ ვთქვათ, მოძრაობის გრაფიკა არის გრაფიკა, რომელიც მოძრაობს. ეს შეიძლება შეიცავდეს ანიმაციას, აუდიოს, ტიპოგრაფიას, გამოსახულებას, ვიდეოს და სხვა ეფექტებს, რომლებიც გამოიყენება ონლაინ მედიაში, ტელევიზიასა და კინოში. მოძრაობის გრაფიკის პოპულარობა ბოლო წლებში გაიზარდა, რადგან ტექნოლოგია გაუმჯობესდა და ვიდეო შინაარსი გამეფდა.
“მოძრაობის გრაფიკული დიზაინერი” გარკვეულწილად ახალი სპეციალობაა დიზაინერებისათვის. კინოკომპანიების განვითარებამ, ტექნოლოგიურმა მიღწევებმა შეამცირა წარმოების დრო და ხარჯები, ხელოვნების ფორმა უფრო მისაღები და ხელმისაწვდომი გახადა. ახლა, მოძრავი გრაფიკა დიზაინის ერთ-ერთი უახლესი სახეობაა და ის ყველა ციფრულ პლატფორმაზე გვხვდება, რამაც შექმნა ყველანაირი ახალი სფერო და შესაძლებლობა.
მოძრავი გრაფიკის დიზაინერები იწყებენ storyboard-ების შემუშავებას და შემდეგ მათ კონცეფციებს აცოცხლებენ ანიმაციით, ვიდეოთი და ტრადიციული ხელოვნებით. ინდუსტრიიდან გამომდინარე, მკაფიო ცოდნა მარკეტინგის, კოდირებისა და 3D მოდელირების შესახებ შეიძლება იყოს გარკვეული აქტივები.
გარემოს გრაფიკული დიზაინი ვიზუალურად აკავშირებს ხალხს ადგილებთან საერთო გამოცდილების გასაუმჯობესებლად, სივრცეების უფრო დასამახსოვრებელი, საინტერესო, ინფორმატიული ან ნავიგაციის გაადვილებით. აქ მოცემულია გარემოს დიზაინის რამდენიმე მაგალითი:
Wayfinding არის გარემოს გრაფიკული დიზაინის სპეციფიკური ტიპი, რომელიც შედგება სტრატეგიული ნიშნების, ღირშესანიშნაობებისა და ვიზუალური ნიშნებისგან, რაც ეხმარება ხალხს ამოიცნონ სად არიან და სად უნდა წავიდნენ, რათა დაბნეულობის გარეშე მოხვდნენ იქ.
გარემოს გრაფიკული დიზაინი არის მულტიდისციპლინარული პრაქტიკა, რომელიც აერთიანებს გრაფიკულ, არქიტექტურულ, ინტერიერულ, ლანდშაფტურ და სამრეწველო დიზაინს. დიზაინერები თანამშრომლობენ ამ სფეროების ნებისმიერი რაოდენობის ხალხთან მათი დიზაინის დაგეგმვისა და განსახორციელებლად. ამის გამო, დიზაინერებს, როგორც წესი, აქვთ განათლება და გამოცდილება როგორც გრაფიკულ დიზაინში, ისე არქიტექტურაში. ისინი უნდა იცნობდნენ სამრეწველო დიზაინის კონცეფციებს და უნდა შეეძლოთ არქიტექტურული გეგმების წაკითხვა და მონახაზის გაკეთება.
ტრადიციულად, გარემოს გრაფიკულმა დიზაინმა გამოაქვეყნა სტატიკური ბეჭდვითი ნაჭრები, მაგრამ ციფრული ინტერაქტიული ჩვენებების, როგორც უფრო საინტერესო გამოცდილების შექმნის საშუალების, პოპულარობა იზრდება.
გრაფიკული ხელოვნება და ილუსტრაცია ხშირად განიხილება როგორც იგივე, რაც გრაფიკული დიზაინი, თუმცა ისინი ერთმანეთისგან ძალიან განსხვავდება. დიზაინერები ქმნიან კომპოზიციებს კომუნიკაციისა და პრობლემების გადასაჭრელად, გრაფიკოსები და ილუსტრატორები ქმნიან ორიგინალ ნამუშევრებს. მათი ხელოვნება არაერთ ფორმას იღებს, სახვითი ხელოვნებიდან დაწყებული, დეკორაციებით და თხრობის ილუსტრაციებით დასრულებული.
მიუხედავად იმისა, რომ გრაფიკული ხელოვნება და ილუსტრაცია არ წარმოადგენს გრაფიკული დიზაინის ტექნიკურ ტიპებს, ამ უკანასკნელის კონტექსტში იმდენი რამ იქმნება კომერციული მიზნებისთვის, რომ ერთზე მეორეს გარეშე ვერ ისაუბრებ.
გრაფიკული მხატვრები იყენებენ მედიისა და ტექნიკის ნებისმიერ კომბინაციას, რათა შექმნან თავიანთი ნამუშევრები, რადგან ისინი თანამშრომლობენ მწერლებთან, რედაქტორებთან, მენეჯერებთან, მარკეტინგებთან და სამხატვრო ხელმძღვანელებთან გრაფიკული დიზაინის ყველა ტიპში. მათ ხშირად ექნებათ საფუძველი სახვით ხელოვნებაში, ანიმაციაში ან არქიტექტურაში.
ასევე წაიკითხეთ ჩვენი ბლოგის სხვა საინტერესო სტატიები:
გამოგვყევით სოციალურ ქსელებში:
იმედია, საინტერესო სტატია გამოგვივიდა. დასტურად, გაუზიარეთ მეგობრებს სოციალურ ქსელებში
გრაფიკული დიზაინი არის ვიზუალური კომუნიკაციის ხელოვნება და პრაქტიკა ტიპოგრაფიის, სურათების, ფერისა და განლაგების ტექნიკის გამოყენებით. ის გადამწყვეტ როლს თამაშობს შეტყობინებების გადაცემაში, ბრენდის იდენტობის გაძლიერებაში და აუდიტორიის ჩართვაში სხვადასხვა მედიაში, მათ შორის ბეჭდურ და ციფრულ მედიაში.
გრაფიკული დიზაინერებისთვის აუცილებელი უნარები მოიცავს დიზაინის პროგრამულ უზრუნველყოფას, როგორიცაა Adobe Photoshop, Illustrator და InDesign. გარდა ამისა, გადამწყვეტია ტიპოგრაფიის, ფერის თეორიის, განლაგების დიზაინის და ვიზუალური იერარქიის პრინციპების გაგება. ასევე აუცილებელია ეფექტური კომუნიკაცია, კრეატიულობა, დეტალებისადმი ყურადღების მიქცევა და ვადებში მუშაობის უნარი.
რასტრული გრაფიკა: რასტერული გრაფიკა შედგება პიქსელებისგან, რაც მათ გარჩევადობაზეა დამოკიდებული. გავრცელებული რასტრული ფაილის ფორმატები მოიცავს JPEG, PNG და GIF. ისინი შესაფერისია ფოტოებისა და რთული სურათებისთვის, მაგრამ შეიძლება დაკარგონ ხარისხი მასშტაბის გაზრდისას.
ვექტორული გრაფიკა: ვექტორული გრაფიკა დაფუძნებულია მათემატიკურ განტოლებებზე, რაც საშუალებას აძლევს მათ უსასრულოდ მასშტაბირება მოახდინოს ხარისხის დაკარგვის გარეშე. ვექტორული ფაილის საერთო ფორმატებში შედის SVG, AI და EPS. ისინი იდეალურია ლოგოებისთვის, ხატებისთვის და ილუსტრაციებისთვის.
გრაფიკული დიზაინი მნიშვნელოვან როლს თამაშობს ბრენდინგში ვიზუალური ელემენტების შექმნით, რომლებიც წარმოადგენენ კომპანიის იდენტობას და პიროვნებას. ეს მოიცავს ლოგოების, ფერის სქემების, ტიპოგრაფიის და სხვა ბრენდის აქტივების დიზაინს, რომლებიც გადასცემენ თანმიმდევრულ გზავნილს სხვადასხვა შეხების წერტილში, ხელს უწყობს ბრენდის აღიარებას და ლოიალობას.
– სათანადო ტიპოგრაფიის პრინციპების იგნორირება, როგორიცაა შეუსაბამო შრიფტების არჩევა ან დეკორატიული შრიფტების გადაჭარბებული გამოყენება.
– დიზაინის დროს სამიზნე აუდიტორიისა და კონტექსტის გათვალისწინება.
– დაბალი ხარისხის ან საავტორო უფლებებით დაცული სურათების გამოყენება სათანადო ავტორიზაციის გარეშე.
– სივრცის უგულებელყოფა და დიზაინის გადატვირთულობა, რაც იწვევს არეულ ვიზუალს.
– დიზაინის იერარქიის უგულებელყოფა, რაც გავლენას ახდენს წაკითხვაზე და ვიზუალურ ნაკადზე.
– არ იცავს ტექნიკურ მახასიათებლებს ბეჭდური ან ციფრული გამოშვებისთვის, რაც იწვევს უხარისხო რეპროდუქციას.
გაქვს შეკითხვები?
სამუშაო საათები
ორშ-პარ: 10:00-19:00 საათი
შაბ-კვირ: 11:00-18:00 საათი
© 2024 IMC.GE - ყველა საავტორო უფლება დაცულია!
